Συμμετοχή του Γυμνασίου Λ.Τ. Τρικερίου στο πρόγραμμα της Βουλής των Εφήβων.
Στη διάρκεια της σχολικής χρονιάς 2025-26 το Γυμνάσιο Λ.Τ. Τρικερίου είχε την τύχη να επιλεγεί και να συμμετέχει στο πρόγραμμα “Βουλή των εφήβων: Βήματα Δημοκρατίας-Κάνοντας πράξη τη συμμετοχή”. Στο πρόγραμμα αυτό συμμετείχαν 300 σχολεία από όλη την Ελλάδα. Οι μαθητές των τάξεων Α’ και Β’ Λυκείου συγκρότησαν μία ομάδα και εργάστηκαν πάνω στο θέμα “Η γενιά A.I. συζητά για την τεχνητή νοημοσύνη”. Όλη αυτή η προσπάθεια επισφραγίστηκε με τη συμμετοχή του μαθητή μας Μπατάκα Δημητρίου της Β’ Λυκείου στις εργασίες της συνόδου που έλαβε χώρα στην Αθήνα στο διάστημα 6-9 Ιουλίου 2026 και στην οποία ο μαθητής μας εκπροσώπησε επάξια το σχολείο μας ως έφηβος βουλευτής. Στη διάρκεια των εργασιών της Βουλής των Εφήβων οι 300 συμμετέχοντες μαθητές είχαν την ευκαιρία να συνεργαστούν και να αλληλεπιδράσουν με συνομήλικους μαθητές από σχολεία διαφορετικών περιοχών της Ελληνικής Επικράτειας και να συμμετέχουν σε διαδικασίες αντίστοιχες με αυτές των συνεδριών που γίνανε στο μικρόκοσμο του σχολείου τους, γενόμενοι οι ίδιοι βουλευτές του τόπου τους και πρεσβευτές των σκέψεων των συμμαθητών τους. Υπεύθυνες του προγράμματος ήταν η Διευθύντρια κα. Αθηνά Αϋφαντή και η κα. Καρακώστα Ευαγγελία Μαθηματικός.

Download (PDF, 10.9MB)

Κατά τη διάρκεια του τρέχοντος σχολικού έτους, ολοκληρώθηκε με επιτυχία το διαθεματικό πολιτιστικό πρόγραμμα « Η τέχνη των Ορίων». Το πρόγραμμα εστίασε στον χώρο της εικαστικής πρωτοπορίας, εισάγοντας τις μαθήτριες και τους μαθητές στην έννοια της συναισθησίας, καθώς και στον πειραματισμό με νέα μέσα και άτυπες μορφές τέχνης. Βασικός στόχος της δράσης ήταν να απομακρύνει τα παιδιά από τις παραδοσιακές αισθητικές αντιλήψεις και να τα ωθήσει να εξερευνήσουν τα όρια των αισθήσεων, ανακαλύπτοντας πώς ο ήχος μπορεί να γίνει ορατός και η εικόνα ακουστή.
Η εκπαιδευτική διαδικασία ξεκίνησε με θεωρητική και βιωματική προσέγγιση της musique concrète και του έργου του ανατρεπτικού συνθέτη John Cage. Στο πλαίσιο αυτό, οι μαθητές πραγματοποίησαν ηχογραφήσεις πεδίου (field recordings), μια διαδικασία που τους βοήθησε να επαναπροσδιορίσουν το ακουστικό τους περιβάλλον και να μάθουν να αντιλαμβάνονται τον καθημερινό «θόρυβο» ως δομικό στοιχείο της μουσικής δημιουργίας. Παράλληλα, μελετήθηκαν ριζοσπαστικά καλλιτεχνικά κινήματα, όπως ο Ντανταϊσμός και η κοινότητα καλλιτεχνών Fluxus, μέσα από τα οποία τα παιδιά άρχισαν να αμφισβητούν τη χρήση των παραδοσιακών υλικών στην τέχνη, ενώ δόθηκε ιδιαίτερη έμφαση στη σωματική έκφραση και την performance.
Στο πρακτικό σκέλος, οι μαθήτριες και οι μαθητές αντλώντας έμπνευση από τις πρωτοποριακές γραφικές παρτιτούρες σπουδαίων συνθετών (όπως οι György Ligeti, Ιάννης Ξενάκης, Cathy Berberian κ.α.), η ομάδα σχεδίασε τη δική της πρωτότυπη γραφική παρτιτούρα, την οποία και ερμήνευσε ζωντανά. Πειραματίστηκαν με τη φωνή τους, προσεγγίζοντας την τέχνη της επιτέλεσης (performance) μέσα από την απαγγελία του διάσημου ντανταϊστικού ηχητικού ποιήματος Seepferdchen und Flugfische του Hugo Ball, το οποίο ενσωματώθηκε στην γραφική παρτιτούρα. Για την επεξεργασία και τη μίξη του ηχητικού υλικού που συλλέχθηκε, χρησιμοποιήθηκαν σύγχρονα ψηφιακά εργαλεία και συγκεκριμένα το λογισμικό ανοιχτού κώδικα Audacity, ενισχύοντας έτσι τον ψηφιακό γραμματισμό των παιδιών.
Το πρόγραμμα εμπλουτίστηκε και ολοκληρώθηκε ιδανικά με την πραγματοποίηση εκπαιδευτικής εκδρομής στην Αθήνα. Εκεί, η μαθητική ομάδα επισκέφθηκε το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (ΕΜΣΤ) και περιηγήθηκε στην περιοδική έκθεση «Why look at animals?». Η επίσκεψη αυτή πρόσφερε στα παιδιά μια μοναδική ευκαιρία να έρθουν σε άμεση επαφή με αυθεντικά έργα σύγχρονης τέχνης, να διευρύνουν τους ορίζοντές τους και να δουν στην πράξη πώς οι έννοιες της πρωτοπορίας και των νέων μέσων μετουσιώνονται στον χώρο ενός κορυφαίου μουσειακού ιδρύματος.
Συμπερασματικά, το πρόγραμμα «Syn-Aisthisis» πέτυχε τους στόχους του, καθώς καλλιέργησε την κριτική σκέψη, τη δημιουργικότητα και την ομαδικότητα, προσφέροντας στους εφήβους μια εναλλακτική, πολυαισθητηριακή ματιά στον κόσμο της σύγχρονης τέχνης.

Το “Uno Trikeri” δημιουργήθηκε στο πλαίσιο των εικαστικών μαθημάτων ως ένας πρωτότυπος και δημιουργικός επανασχεδιασμός του κλασικού παιχνιδιού Uno, με στόχο τη σύνδεση της καλλιτεχνικής δημιουργίας με την ανάδειξη της τοπικής ταυτότητας. Κάθε χρώμα του παιχνιδιού αντιστοιχεί σε μια ξεχωριστή θεματική ενότητα που παρουσιάζει τον τόπο μας: το κόκκινο αντιπροσωπεύει την πλούσια ιστορία του Τρικερίου, το μπλε συμβολίζει τη θάλασσα και τις ναυτικές δραστηριότητες, το κίτρινο είναι αφιερωμένο στην τοπική παράδοση και το πράσινο αναδεικνύει το ιδιαίτερο φυσικό τοπίο.
Για την υλοποίηση του project, οι μαθητές οργανώθηκαν και εργάστηκαν συστηματικά σε εξειδικευμένες υποομάδες, αναλαμβάνοντας ρόλους, όπως τον σχεδιασμό, τον χρωματισμό και την ψηφιοποίηση.
Η διαδικασία ξεκίνησε παραδοσιακά, με τα παιδιά να αποτυπώνουν τις πρώτες ιδέες τους σε προσχέδια με μολύβι και να τα χρωματίζουν. Στη συνέχεια, περνώντας στην ψηφιακή εποχή, χρησιμοποίησαν εργαλεία Τεχνητής Νοημοσύνης (AI) και μέσα από τη σύνταξη των κατάλληλων λεκτικών εντολών (prompts), επανασχέδιασαν τα έργα τους ψηφιακά, διατηρώντας αναλλοίωτο(όσο γίνεται) το προσωπικό τους στυλ.
Μέσα από αυτή την πολυεπίπεδη συνεργατική διαδικασία, οι μαθητές ανέπτυξαν σημαντικές δεξιότητες, όπως την ομαδικότητα και τον συντονισμό για την επίτευξη ενός κοινού στόχου, τον ψηφιακό και τεχνολογικό εγγραμματισμό μέσα από τη χρήση της Τεχνητής Νοημοσύνης ως σύγχρονου καλλιτεχνικού εργαλείου, καθώς και την κριτική και δημιουργική σκέψη, μετατρέποντας βιώματα και στοιχεία της τοπικής ιστορίας σε οπτικά σύμβολα. Σήμερα, το επιτραπέζιο παιχνίδι έχει πλέον εκτυπωθεί στην τελική του μορφή και αποτελεί μόνιμο κομμάτι της σχολικής μας κοινότητας, έτοιμο να παιχτεί από τους μαθητές.

Download (PDF, 1.52MB)

Κατά το προηγούμενο έτος, είχε δημιουργηθεί από τους μαθητές μια πρωτότυπη τοιχογραφία-ταμπέλα με το όνομα του σχολείου στην κεντρική είσοδο, αφήνοντας το πρώτο έντονο συλλογικό αποτύπωμα. Φέτος, ως συνέχεια αυτής της πρωτοβουλίας, πραγματοποιήθηκε η υλοποίηση δύο επιπλέον τοιχογραφιών σε εξωτερικούς χώρους του κτηρίου. Η πρώτη, απεικονίζοντας ένα παραδοσιακό καράβι και έναν ψαρά σε ένα πολύχρωμο φόντο, σχεδιάστηκε για να αναδείξει τη ναυτική ταυτότητα και την επαφή με τη θάλασσα που έχουν οι κάτοικοι του Τρικερίου. Η δεύτερη τοιχογραφία αφιερώθηκε στη μορφή του Κωνσταντίνου Καβάφη, συνδέοντας τον δημόσιο χώρο του σχολείου με την παγκόσμια ποιητική κληρονομιά και τον λογοτεχνικό αναστοχασμό.
Η ενασχόληση με την τοιχογραφία ξεπερνά τα όρια μιας απλής διακοσμητικής παρέμβασης και αγγίζει βαθύτερες κοινωνικές και παιδαγωγικές διαστάσεις. Μέσα από τη διαδικασία αυτή, οι μαθητές δεν λειτουργούν ως απλοί θεατές, αλλά ως συνδημιουργοί που οικειοποιούνται τον χώρο τους. Η μεταμόρφωση του γκρίζου σχολικού τοίχου σε ένα εικαστικό πεδίο, επιτρέπει τη συναισθηματική σύνδεση με το κτήριο, μετατρέποντας το απρόσωπο ίδρυμα σε έναν οικείο τόπο. Παράλληλα, η τοιχογραφία λειτουργεί ως μια μορφή συμβολικής και υλικής συντήρησης: το σχολείο δεν αφήνεται στη φθορά του χρόνου, αλλά ανανεώνεται, ζωντανεύει και αποκτά μια δυναμική οπτική ταυτότητα. Η τέχνη στον δημόσιο σχολικό χώρο λειτουργεί τελικά ως ένας καθρέφτης των αξιών της κοινότητας, μεταδίδοντας το μήνυμα ότι το σχολικό κτήριο είναι ένας ζωντανός οργανισμός που εξελίσσεται μαζί με τα μέλη του.
Μέσα από αυτή τη δράση, αναπτύχθηκε ένα ευρύ φάσμα δεξιοτήτων. Σε πρακτικό επίπεδο, υπήρξε εξάσκηση σε εικαστικές τεχνικές μεγάλης κλίμακας, στη χρήση χρωμάτων και στη διαχείριση των αναλογιών στον χώρο. Παράλληλα καλλιεργήθηκε η συνεργασία, η συνυπευθυνότητα και το ομαδικό πνεύμα, καθώς η ολοκλήρωση ενός τέτοιου έργου απαιτούσε απόλυτο συντονισμό και αλληλοϋποστήριξη. Τέλος, ενισχύθηκε η αυτοπεποίθηση των μαθητών και η αίσθηση του ανήκειν, καθώς η καθημερινή επαφή με το τελικό αποτέλεσμα στην αυλή του σχολείου δημιουργεί ένα αίσθημα ικανοποίησης, αποδεικνύοντας έμπρακτα τη δύναμη της συλλογικής καλλιτεχνικής δημιουργίας.

• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 

Download (DOCX, 18KB)

Download (PPTX, 1.6MB)

Download (DOCX, 19KB)